'DROWNING'
| Hauteur | 140 cm |
|---|---|
| Largeur | 120 cm |
| Longueur/Profondeur | 1.8 cm |
DE (anglais ci-dessous)
Œuvre d'art originale d'Anna Wirth
- Acrylique et huile sur toile
- 120 x 140 cm
L'œuvre « DROWNING » fait partie de celles qui abordent les thèmes du « souvenir et de l'oubli ». Le personnage s’inspire d’une image tirée d’un vieil album photo, mais il a été sorti de son contexte d’origine et rendu anonyme. L’absence de visage permet au spectateur d’apporter ses propres souvenirs à l’œuvre et d’évoquer des associations avec des moments qu’il a vécus ou des personnes qu’il connaît. Le titre joue sur l'expression « noyer ses pensées et ses sentiments », alors que le verre reste intact et que la personne semble seulement se noyer dans son propre flot de pensées.
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Œuvre originale d'Anna Wirth
- Acrylique et huile sur toile
- 120 x 140 cm
L’œuvre « DROWNING » fait partie d’une série qui aborde les thèmes du « souvenir et de l’oubli ». Le personnage est inspiré d’un modèle tiré d’un vieil album photo, mais il a été sorti de son contexte d’origine et rendu anonyme. Le visage manquant permet au spectateur d’apporter ses propres souvenirs dans l’œuvre et d’évoquer des associations avec des moments qu’il a lui-même vécus et des personnes qu’il connaît. Le titre joue sur l’expression « se noyer dans ses pensées et ses sentiments », le verre restant intact et la personne ne semblant se noyer que dans son propre flot de pensées
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Œuvres sur commandeAnna Lena Wirth
Mon objectif a toujours été de représenter l’être humain en tant qu’individu. J’ai peint des portraits pendant de nombreuses années, convaincue que c’était à travers les visages des gens que je pouvais le mieux refléter leur identité. Quand, pendant mes études d’art à l’université de Wuppertal, j’ai été confrontée à la démence dans mon entourage et que j’ai essayé de représenter l’oubli, j’ai atteint mes limites. L’apparence extérieure d’une personne ne pouvait pas refléter ses processus intérieurs. À la recherche d’une solution à mon problème, je me suis progressivement éloigné de la représentation des visages, jusqu’à finir par les omettre complètement. Depuis, mes œuvres jouent avec les identités et les réalités des personnes représentées. En mélangeant des éléments figuratifs, réalistes et abstraits, je te permets de jeter un œil derrière les visages, pour plonger dans les sentiments et les pensées des personnages représentés.
Cette réflexion approfondie sur le sujet, notamment à travers mon mémoire de licence en peinture, continue aujourd’hui encore de façonner mon style pictural et m’inspire pour réinterpréter sans cesse les thèmes les plus divers de l’existence humaine. Je préfère travailler en séries, dans lesquelles j’explore en profondeur des thèmes précis et les interprète de différentes manières.
Expositions :
2022 - Screenshot, Wuppertal
; 2022 - CoroArt, Wuppertal
; 2023 - Screenshot, Wuppertal
; 2024 - Exposition, Hamb
ourg ; 2025 - Exposition « Hues of Healing », Abtsgmünd
Autres œuvres de l'artiste
