Patience
| Hauteur | 123 cm |
|---|---|
| Largeur | 83 cm |
| Longueur/Profondeur | 4 cm |
Matériaux :
Acrylique et pastel à l'huile
Description de l'œuvre :
L'œuvre montre une composition abstraite et fluide, faite de couches de couleurs superposées. Les couleurs se développent couche après couche et s'épaisissent lentement. Cette construction symbolise délibérément la patience. Le développement ne se fait pas d'un seul coup, mais demande du temps, du calme et une évolution progressive.
C’est dans ces transitions douces que réside la véritable beauté de l’œuvre. Elle naît justement de cette croissance lente et du fait de laisser le temps faire son œuvre. La patience apparaît ici comme quelque chose de précieux, car elle permet à quelque chose d’harmonieux et de cohérent de se développer.
À l’inverse, les petites taches et les irrégularités de l’image symbolisent l’impatience. Elles paraissent gênantes et s’intègrent moins bien dans le flux global des couleurs. Elles montrent bien que l’impatience ne donne pas de beaux résultats, mais qu’elle interrompt le processus.
L’image montre clairement que les beaux moments ne naissent que quand on fait preuve de patience. Quand on est impatient, on passe à côté des évolutions subtiles et des petits changements discrets. La vraie qualité réside dans l’attente elle-même : laisser les choses se former couche après couche et donner du temps au processus.
Expédition d’:
L’œuvre est expédiée tendue sur un châssis – avec un certificat d’authenticité et une signature au dos.
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Œuvres sur commandeLucina Ries
Je
suis chez SKM depuis fin avril 2025.Je travaille de manière intuitive : mes tableaux naissent sur le moment, au gré de mes émotions. Les couleurs, les formes et les lignes coulent sur la toile sans que je les aie planifiées. J’adore le côté ludique et spontané. Ça donne souvent des œuvres vivantes et colorées qui ont quelque chose d’enfantin : insouciantes, ouvertes, chaleureuses.
Mon art doit toucher, mais sans submerger. Je veux faire naître un sourire chez celui qui regarde, un sentiment de chaleur et de réconfort. Peut-être ramener un peu de légèreté dans un monde souvent bruyant et compliqué.
En plus de la peinture, je fais aussi de la photo argentique – un regard attentif sur de petits moments authentiques. Je capture ces situations simples du quotidien qu’on a tendance à ignorer. Pour moi, l’art, c’est un endroit où je me sens libre – et c’est exactement ça que je veux transmettre.
