Schrank Serie #8
| Édition | Œuvre originale |
|---|---|
| Sujet | Peintures florales |
| Technique | Peinture |
| Hauteur | 20 cm |
| Largeur | 15 cm |
| Longueur/Profondeur | 1 cm |
Acryl auf Holz, lackiert
***Nur die Arbeiten mit kleinen Scharnieren lassen sich öffnen; diejenigen ohne Scharniere sind fest verklebt.
Größe divers (min. 11 x 15 cm – max. 25 x 25 cm)
Handsigniert auf der Rückseite. Die Arbeit wird sicher verpackt.
Kurzbeschreibung :
Als koreanische Künstlerin setze ich mich in meiner Arbeit intensiv mit den kulturellen Unterschieden zwischen Asien und Europa auseinander. Dabei vereine ich Inspirationen aus der koreanischen Volkskunst mit westlichen Maltechniken, die ich im Laufe meiner Ausbildung erlernt habe.
Die Schrankserie ist von der europäischen Bauernmalerei inspiriert, jedoch stammen die Bildmotive – wie Pflanzen, Tiere und Ornamente – aus der koreanischen Volksmalerei Minhwa 민화.
Minhwa bezeichnet volkstümliche Malerei, die seit der Joseon-Dynastie von einfachen Menschen geschaffen und genutzt wurde. Sie war weit mehr als bloße Dekoration, denn in den Bildern wurden Wünsche und Hoffnungen des täglichen Lebens in symbolischer Form dargestellt. So stehen etwa Kraniche, Hirsche, Pinien oder der Pilz der Unsterblichkeit (Bullocho) für den Wunsch nach einem langen Leben. Abgebildete Tierpaare – wie Enten oder Vögel – symbolisieren eheliche Harmonie und das Glück einer dauerhaften Partnerschaft. Darüber hinaus finden sich auch Symbole für Gelehrsamkeit, Nachkommenschaft, Wohlstand oder allgemeines Lebensglück. In ihrer Gesamtheit spiegeln Minhwa-Bilder den Wunsch wider, dass sich die Hoffnungen der Menschen im eigenen Leben erfüllen mögen.

< Beispiel für eine traditionelle koreanische Volksmalerei

< Beispiel für europäische Bauernmalerei
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Œuvres sur commandeSoyoung Park
: « Je m'intéresse beaucoup aux arts traditionnels en général, et je trouve une inspiration particulière dans l'art populaire traditionnel coréen. Je l'exprime à travers des techniques de peinture occidentales que j'ai apprises pendant ma formation. D'une part, ça m'aide à atténuer mon mal du pays, et d'autre part, parce que l'art populaire traditionnel est souvent bien plus que de simples objets esthétiques. Il contient souvent des éléments originaux et symboliques qui reflètent l'histoire culturelle globale d'un peuple et qui me servent de source d'inspiration. Les personnages de mes œuvres naissent du redessinage, de la déformation et de l’abstraction. Dans mon art, je raconte mes origines, mes rêves ou encore l’histoire d’une tierce personne. J’utilise différents matériaux et techniques, car je choisis, en fonction du thème, les moyens et les formats les mieux adaptés pour transmettre au mieux les contenus que je crée. »
2013 - 2014 Études de peinture à l’université Ewha Womans de
Séoul2016 - 2021 Études d’arts plastiques à la HfBK
de Dresde2022 - 2025 Cursus de maîtrise à la HfBK de
DresdeBOURSES / SUBVENTIONS
2025 Bourse de travail de la Fondation culturelle de l’État libre
de Saxe2025
Bourse
CHUNMAN ART for YOUNGEXPOSITIONS
(SÉLECTION)
2025 Daydreaming about Love (expo solo), C. Rockefeller,
Dresde, 2025 Petit format, environ 3 Kambs
, 2025 OSTRALE 2025, Robotron Katine, Dresde
, 2025 M25, Kunsthalle Oktogon, HfBK de Dresde
, 2024 Minhwa international, Hole of Fame, Dresde
2024 Verschwinden, Stockwerk, Weimar
2024 Nouvelles acquisitions d’art contemporain au Kunstfonds 2023, Représentation de l’État libre de Saxe auprès du gouvernement fédéral à Berlin
2023 Expo Win/Win 2023, HALLE 14 à Leipzig
COLLECTION Fonds d'art de Saxe, DE