Dance without Freedom

Kaan Ege Önal è nato nel 1996 a Kütahya, in Turchia, in una famiglia in cui l’arte non era un hobby, ma faceva parte della vita di tutti i giorni. Ha trascorso la sua infanzia tra il laboratorio di ceramica di suo padre e quello di pittura su porcellana di sua madre: luoghi pieni di colori, forme e storie. Questo contatto precoce con l’artigianato tradizionale e il pensiero estetico caratterizza ancora oggi la sua sensibilità artistica.

Il suo percorso artistico è iniziato nel 2010 con la frequenza di un liceo di belle arti, che ha concluso nel 2014. A seguire, ha studiato pittura all’Università di Mersin, conseguendo dopo quattro anni la laurea triennale (Bachelor of Arts). Nel 2017 si è trasferito in Germania, alla ricerca di nuove prospettive e di uno scambio internazionale. Dal 2022 espone regolarmente le sue opere in diverse città tedesche ed è già stato premiato più volte per i suoi lavori.

D i c h i a r a z i o n e d e l l’a r t i s t a:

Per molto tempo la mia arte è stata rumorosa. Era diretta, provocatoria, politica. Mi occupavo di disuguaglianze, di tensioni, di ciò che tendiamo a ignorare. Era il mio modo di capire cosa succedeva intorno a me – e di rendere il mondo un po’ più tangibile.

Ma a un certo punto ho iniziato a guardare in un’altra direzione: verso l’interno. Non è stata una rottura, ma un proseguimento. Volevo capire cosa mi sostiene, cosa mi ha plasmato. Le mie radici, i miei ricordi, la mia identità – tutto ciò che mi accompagna silenziosamente da quando ho memoria.

Oggi mi interessa soprattutto il rapporto tra l’uomo e la cultura. Come veniamo plasmati – consapevolmente o inconsapevolmente. Come la nostra storia si riflette nei simboli, nei colori e nei gesti. Lavoro con motivi tradizionali provenienti da culture diverse e li unisco a rappresentazioni figurative. Non per mostrare qualcosa di “autentico”, ma per trovare ciò che abbiamo in comune, ciò che ci unisce, ciò che ci rende umani al di là dei confini culturali.

Nei miei quadri cerco un linguaggio che non debba essere forte per farsi sentire. Un linguaggio che tocchi il cuore senza bisogno di spiegazioni. Credo che l’arte possa creare spazi in cui la diversità non appaia come qualcosa che divide, ma come una ricchezza. Come un invito a stupirsi, ad ascoltare, a provare empatia.

Non vedo il mio lavoro come una risposta, ma come un’offerta. Un’offerta per ricordare, per entrare in contatto – e magari ritrovare un pezzetto di sé in qualcosa di estraneo.

M o d o d i l a v o r o d i:

Per le sue opere d’arte, Önal stringe contatti in diversi paesi per raccogliere tessuti tradizionali, tra cui materiali provenienti dal Giappone, dalla Turchia, dallo Zambia, dall’Iran, dall’India, dalla Grecia e da altre culture di tutto il mondo. Per ogni tessuto crea una figura monumentale che rappresenta uno stereotipo della rispettiva cultura. Dopo aver teso con cura il tessuto su un telaio, dipinge sul tessuto le ombre scultoree di questa figura con una sola tonalità di colore. Attraverso questa rappresentazione essenziale, trasforma il motivo originale del tessuto in una figura simbolica.

Per Önal questi motivi sono come tatuaggi sull’anima: incarnano l’identità culturale e le tradizioni che plasmano le persone.

Mostre

2025

• «EGO. Arte, società e l’io», Pinakothek der Moderne, Monaco di Baviera
• «Prospettive. Punti di vista sul tuo mondo», Kunsthalle Bremen, Brema
• «Art Embassy», Notagallery, Berlino
• «SKM Community», SKM Galerie, Lipsia
• “Qualcosa che c’entra con la follia”, BBK Osnabrück, Osnabrück
• «ARTLAB», Benjamin Eck Gallery, Monaco di Baviera

2024

• «ARTOTHEK 2024», DEUTSCHER BUNDESTAG, Berlino
• «Welcome to Reality», artnow Gallery, Berlino
• «Notte dei musei di Colonia», 1000freund Gallery, Colonia
• «SKM Community», Galleria SKM, Lipsia
• “ARTLAB”, Galleria Benjamin Eck, Monaco di Baviera
• «Art Festival», 1000freund Gallery, Colonia
• «5ª Biennale d’arte di Isernhagen: Prospettive 2024», Associazione culturale di Isernhagen
• «Salone di Primavera di Bonn», The Stage Gallery, Bonn

2023   

• «Body Politic», Kunsthalle Osnabrück, Osnabrück
• «Art Festival», 1000freund Gallery, Colonia
• «Artistic Odyssey», Pashmin Art Gallery, Amburgo
• «360°», Atelierhaus Hasemauer, Osnabrück
• “Did You Look Away?”, Alte Posthalterei, Melle
• «Premio per la promozione dell’arte della Fondazione Ingeborg Sieber», Università di Osnabrück, Osnabrück

2022    

• «Premio artistico tedesco 2022», Galleria Jaeschke, Braunschweig
• «Società in trasformazione», Berliner Carré, Osnabrück
• «SKM Community», Stillwerk, Amburgo
• «Shift In Tone», Vacuo Gallery, Osnabrück
• “Artists Residence”, Atelierhaus, Osnabrück
• «Wall of Violence», Galerie im Fenster, Osnabrück

2017    

• «Atölye», Galleria della Facoltà di Belle Arti, Mersin
• «Gözgözegeluçurumlardanatla», Galleria della Facoltà di Belle Arti, Mersin

2016    

• «İçeriksiz», Galleria d’arte, Mersin
• “Srbst’16”, Campus di Ciftlikkoy, Mersin

2015    

• «AN-KARA», Galleria della Facoltà di Belle Arti, Mersin

Riconoscimenti

2023

• Sostegno all’arte: Fondazione Ingeborg Sieber 2023 

2022

• Nomina: Premio per la promozione dell’arte della Fondazione Ingeborg Sieber
• Nomina: PREMIO D’ARTE TEDESCO 2022
• Borsa di studio per l’atelier concessa dalla Fondazione Egerland presso l’Atelierhaus Hasemauer, Osnabrück

Formazione

2010-2014 Accademia di Belle Arti Abdurrahman Keskiner, Osmaniye 

2014-2018 Laurea triennale: Università di Mersin, Pittura, Mersin 

         2020 Master of Arts: Università di Osnabrück, Arte e comunicazione, Osnabrück