Im letzten Leuchten
| Edizione | Pezzo Unico |
|---|---|
| Soggetto | Quadro Paesaggio |
| Tecnica | Pittura |
| Altezza | 30 cm |
| Larghezza | 30 cm |
| Lunghezza/Profondità | 2 cm |
Wenn das Licht vergeht, zeigt es seine wahre Schönheit.
Das Licht verliert an Kraft, und gerade dadurch entsteht eine neue Sanftheit. Die Wolken leuchten nicht mehr gleißend, sondern tragen ein warmes, gedämpftes Glühen in sich. Auch die Landschaft darunter wirkt still, und doch glimmt sie in kleinen Reflexen auf, als würde sie von innen leuchten. Das Bild hält diese Ruhe fest, in der sich ein anderer Glanz zeigt: ein Leuchten, das in seiner Zurückhaltung umso eindringlicher wirkt. Es macht erfahrbar, dass in der Stille und im Nachlassen eine besondere Schönheit liegt.
Material / Technik:
Acryl auf Leinwand in Schattenfugenrahmen. Die Landschaft ist mit hochwertigen Acrylfarben gemalt. Das Originalgemälde ist mit einem Firnis mit UV-Schutz von Winsor & Newton versiegelt und vorne und hinten signiert.
Rahmen:
Der Schattenfugenrahmen ist beim Kauf enthalten. Dieser Rahmen enthält keine Glasscheibe. Das Gemälde ist an der Rückseite in den Rahmen geschraubt. Das Besondere an einem Schattenfugenrahmen ist die Sichtfuge zwischen dem Keilrahmen und dem äußeren Rahmen: Auf diese Weise wird das Motiv in den Fokus des Betrachters gehoben. Der Schattenfugenrahmen aus Massivholz ist schwarz lackiert, sodass die Maserung noch erkennbar ist. An der Rückseite befindet sich ein Sägezahnaufhänger.
Außenmaße des Rahmens: 33,5 x 33,5 cm
Tiefe des Rahmens: 37 mm
Versand:
Die Arbeit wird aufgespannt auf einem Keilrahmen versendet – inklusive Echtheitszertifikat, Rahmen und Signatur auf der Vorder- und Rückseite.
Melissa Faltermeier
. È lì che ho scoperto la mia passione per la pittura di paesaggio. Soprattutto durante le escursioni di pittura a cui partecipavo regolarmente, ho sentito un legame intenso con la natura e ho provato un grande entusiasmo per la varietà dei colori che spesso ci sfuggono nella vita di tutti i giorni. Mi perdo spesso nelle tante sfaccettature della natura e la osservo con uno sguardo attento.
Nelle mie opere, realizzate prevalentemente con colori acrilici, mi sta a cuore mettere in risalto ed esaltare la varietà dei colori che, osservando attentamente la natura, si possono scoprire. Per farlo, altero i colori e li modifico consapevolmente per creare atmosfere cromatiche e luminose uniche. Nonostante queste trasformazioni, per me è molto importante mantenere
le forme vicine a ciò che si osserva e alla natura.
Grazie alle alterazioni dei colori, spesso riesco a creare situazioni cromatiche mistiche, cupe, tempestose e dinamiche. La mia scelta di soggetti tranquilli, come alberi solitari o paesaggi di nuvole in lontananza, si armonizza perfettamente con una scelta cromatica dinamica e con la disposizione dei colori. In questo modo i miei paesaggi diventano allo stesso tempo tranquilli, dinamici e selvaggi. Si distinguono per i contrasti tra luce e ombra, tra malinconia e colori vivaci.
Grazie alle mie atmosfere cromatiche e luminose uniche, alle mie distorsioni della realtà e alla mia continua evoluzione, mi distinguo dagli altri pittori paesaggisti. Le mie opere offrono a chi le guarda un’esperienza artistica speciale, che lo fa immergere in un mondo pieno di atmosfere e sensazioni uniche.
- 2025 Partecipazione al laboratorio artistico dell’Ostbayernschau
- di
- Straubing
- 2024 L’arte incontra la chiesa: tra astrazione e nostalgia.
- 2024 Partecipazione al laboratorio artistico dell’Ostbayernschau
- di
- Straubing.
- 2023 Premio di riconoscimento della Sparda-Bank
- di
- Amberg
- 2022 e 2023 Partecipazione al laboratorio artistico dell’Ostbayernschau
- di
- Straubing
- 2022 Mostra personale “Luce e ombra” presso la clinica Angermühle
- 2020 Mostra collettiva AVL di Ratisbona “La piccola felicità” in collaborazione con l’Università di Ratisbona
- 2019 Mostra collettiva AVL di Ratisbona «Intelligenza artificiale» in collaborazione con l’Università di Ratisbona
- 2019 Mostra di sculture a Stadtbergen
Altre opere dell'artista
