In der Weite bei mir
| Edizione | Pezzo Unico |
|---|---|
| Soggetto | Quadro Paesaggio |
| Tecnica | Pittura |
| Altezza | 30 cm |
| Larghezza | 40 cm |
| Lunghezza/Profondità | 2 cm |
Stare a contatto con la natura significa anche stare a contatto con se stessi.
Questo dipinto raffigura un paesaggio estivo: in primo piano c’è un albero rigoglioso, imponente e scuro, mentre alle sue spalle si intravede una catena di colline immersa in una luce calda. Sopra di esse si estende un cielo chiaro, limpido e sereno. È una scena che ti dà lo spazio per ritrovare la calma.
Nel silenzio e nella luce chiara emerge qualcosa che riconosci in te stesso: semplicità, connessione, vitalità. Chi si prende del tempo nella natura spesso riesce a ritrovare più facilmente se stesso.
Materiale:
Acrilico su tela in cornice a incasso.
Il paesaggio è dipinto con colori acrilici di alta qualità. Il dipinto originale è sigillato con una vernice (Winsor & Newton Satin UV Varnish) e firmato sia sul davanti che sul retro.
Cornice:
La cornice a giuntura a vista in legno naturale è inclusa nell’acquisto. Questa cornice non ha il vetro. Il dipinto è fissato alla cornice con delle viti sul retro. La particolarità di una cornice a giuntura a vista è proprio la fessura visibile tra il telaio e la cornice esterna: in questo modo il soggetto viene messo in risalto agli occhi di chi guarda.
Dimensioni esterne della cornice: 43 x 33 cm
Profondità della cornice: 37 mm
Spedizione:
L’opera viene spedita montata su un telaio a cuneo – con certificato di autenticità, cornice e firma sul fronte e sul retro.
Melissa Faltermeier
. È lì che ho scoperto la mia passione per la pittura di paesaggio. Soprattutto durante le escursioni di pittura a cui partecipavo regolarmente, ho sentito un legame intenso con la natura e ho provato un grande entusiasmo per la varietà dei colori che spesso ci sfuggono nella vita di tutti i giorni. Mi perdo spesso nelle tante sfaccettature della natura e la osservo con uno sguardo attento.
Nelle mie opere, realizzate prevalentemente con colori acrilici, mi sta a cuore mettere in risalto ed esaltare la varietà dei colori che, osservando attentamente la natura, si possono scoprire. Per farlo, altero i colori e li modifico consapevolmente per creare atmosfere cromatiche e luminose uniche. Nonostante queste trasformazioni, per me è molto importante mantenere
le forme vicine a ciò che si osserva e alla natura.
Grazie alle alterazioni dei colori, spesso riesco a creare situazioni cromatiche mistiche, cupe, tempestose e dinamiche. La mia scelta di soggetti tranquilli, come alberi solitari o paesaggi di nuvole in lontananza, si armonizza perfettamente con una scelta cromatica dinamica e con la disposizione dei colori. In questo modo i miei paesaggi diventano allo stesso tempo tranquilli, dinamici e selvaggi. Si distinguono per i contrasti tra luce e ombra, tra malinconia e colori vivaci.
Grazie alle mie atmosfere cromatiche e luminose uniche, alle mie distorsioni della realtà e alla mia continua evoluzione, mi distinguo dagli altri pittori paesaggisti. Le mie opere offrono a chi le guarda un’esperienza artistica speciale, che lo fa immergere in un mondo pieno di atmosfere e sensazioni uniche.
- 2025 Partecipazione al laboratorio artistico dell’Ostbayernschau
- di
- Straubing
- 2024 L’arte incontra la chiesa: tra astrazione e nostalgia.
- 2024 Partecipazione al laboratorio artistico dell’Ostbayernschau
- di
- Straubing.
- 2023 Premio di riconoscimento della Sparda-Bank
- di
- Amberg
- 2022 e 2023 Partecipazione al laboratorio artistico dell’Ostbayernschau
- di
- Straubing
- 2022 Mostra personale “Luce e ombra” presso la clinica Angermühle
- 2020 Mostra collettiva AVL di Ratisbona “La piccola felicità” in collaborazione con l’Università di Ratisbona
- 2019 Mostra collettiva AVL di Ratisbona «Intelligenza artificiale» in collaborazione con l’Università di Ratisbona
- 2019 Mostra di sculture a Stadtbergen
Altre opere dell'artista
