par Erich
Mise à jour le :12.05.2023
Tu es l'artiste du mois de juillet 2023 sur le marché de l'art étudiant. Félicitations !
Merci beaucoup. Ça m’a vraiment fait très plaisir !
Où et quoi étudies-tu ?
Je suis à l'Académie des Beaux-Arts de Kolbermoor, en deuxième année d'un cursus de trois ans en peinture, sous la direction de Heribert Heindl, Helmut Geier et Nina Kohlmann.
Tu voudrais peut-être nous donner un petit aperçu de ce sur quoi tu travailles en ce moment ?
En ce moment, je me concentre sur ma série « Girl in a suit ». Cette série met l’accent sur le développement personnel, la mise en avant des forces intérieures et l’émancipation des femmes.
Avec quels matériaux et quelles techniques préfères-tu travailler ?
En ce moment, je préfère travailler à l’acrylique sur toile. Mais qui sait ce que je vais encore découvrir :-)
Tu travailles en atelier ou, par exemple, « en plein air » ou d’après modèle ?
En quelque sorte, les trois s’appliquent. J’aime bien trouver l’inspiration en dehors de mon atelier. C’est pour ça que j’ai toujours mon carnet de croquis et mes crayons dans mon sac pour faire rapidement des croquis de scènes du quotidien. Que je retranscris ensuite sur toile dans mon atelier.
Qui t'inspire ?
J'adore les couleurs et l'effet qu'elles ont sur nous et sur notre humeur. C'est pour ça que je suis aussi un grand fan de David Hockney. Ses combinaisons de couleurs, que ce soit dans ses portraits ou ses paysages, sont géniales et ont marqué l'époque du mouvement Pop Art des années 1960. Mais je trouve aussi les œuvres de Paul Gauguin très intéressantes, surtout la façon dont il représente les femmes dans ses tableaux des Îles du Pacifique.
Comment choisis-tu tes sujets ? Tu as toujours un objectif précis en tête ou c’est plutôt une question de feeling ?
Grâce à mes carnets de croquis que j’ai remplis au fil des années, je n’ai jamais de mal à trouver quoi mettre sur la toile blanche. C’est plutôt que j’ai tellement d’idées que je n’ai pas assez de temps pour toutes les concrétiser ! Je mets beaucoup de sentiments et d’émotions positives dans mes tableaux, car je pense que les sentiments que l’artiste a ressentis pendant qu’il peignait se reflètent toujours dans l’œuvre. Je veux que mes peintures et moi-même ne transmettions que les sentiments les plus positifs.
Quels thèmes te passionnent depuis un certain temps déjà ?
Je m’intéresse depuis longtemps aux états d’esprit liés à la positivité mentale et à l’autonomisation. C’est ainsi qu’est née l’idée de ma série « Girl in a suit ». Avec cette série, je souhaite montrer des femmes fortes et indépendantes qui rayonnent de courage et de confiance en elles. Le titre même de la série y fait allusion. Car pendant longtemps, seuls les hommes – des hommes de prestige et de pouvoir – portaient un costume. Avec cette série, les femmes sont encouragées à prendre confiance en elles et à prendre conscience de leur force intérieure. Elles enfilent littéralement le costume (« suit »).
Qui sont les personnes que tu représentes ? Ou bien sont-elles plutôt le fruit de ton imagination ?
Chacune de mes femmes incarne des forces et des états d’esprit très différents, qui ont pour but de rappeler à chaque fois au spectateur les siens. Ce ne sont donc pas des personnes réelles que je représente, mais elles symbolisent toutes les femmes.
Comment la palette de couleurs de
tes œuvres a-t-elle évolué
?
Comment la palette de
couleurs
de tes œuvres a-t-elle évolué ? Je crois que j'ai toujours eu un penchant pour les couleurs vives, surtout dans les tons de rose et de fuchsia. Au fil du temps, mes combinaisons de couleurs sont devenues plus audacieuses. J’aime bien m’inspirer des couleurs complémentaires pour créer des contrastes. Mais ce qui compte le plus pour moi, c’est l’effet que les couleurs ont sur le spectateur et les émotions qu’elles suscitent chez lui. .
Comment décrirais-tu ton style ?
Je dirais que mon style est pop et coloré. Si je devais me classer dans un courant artistique, ce serait un mélange de pop art et de post-impressionnisme.
Tu fais quoi quand tu ne peins pas ? Tu t’occupes de quoi ?
J’adore embellir les choses et, en plus de la peinture, je me lance dans des projets de bricolage et j’aime redonner vie à des trouvailles du marché aux puces. Pour me vider la tête et laisser l'inspiration venir, je fais du yoga et je médite.
Pourquoi peins-tu souvent ces personnages avec un visage à peine esquissé ?
Le fait de ne dessiner que les grandes lignes du visage suffit à faire comprendre au spectateur l’état d’esprit des personnages, tout en laissant suffisamment de place à l’interprétation personnelle, aux pensées et à l’imagination.