Dans quel domaine artistique devrais-je investir ?

Investir dans l'art demande beaucoup de courage et d'efforts à beaucoup de gens. Souvent, des préjugés font obstacle, comme notamment l'idée qu'il faut avoir beaucoup d'argent et de grandes connaissances pour investir dans l'art. On t'explique comment choisir la première œuvre de ta collection. Par quel type d’œuvre devrais-tu commencer ? Doit-elle être réalisée selon une technique particulière ? Comment faire ton choix ? Voilà toutes les questions qui peuvent se poser quand on commence à constituer une collection d’art. On te propose un aperçu de toutes les techniques, ainsi que de leurs avantages et inconvénients.

Peinture à l'huile :

Les peintures à l'huile sont sans doute un grand classique de l'histoire de l'art. Pendant longtemps, elles ont été considérées comme la « discipline reine » de la peinture, mais aujourd'hui, de nombreux courants s'y opposent et qualifieraient la peinture à l'huile de démodée. En plus, la peinture à l'huile a toujours été une forme d'art très masculine et dominée par les maîtres. Aujourd'hui encore, elle reste un élément important du monde de l'art et se démarque souvent de la peinture très traditionnelle des derniers siècles. Les plus anciennes peintures à l’huile datent environ du VIIe siècle et proviennent d’Afghanistan. Mais la diffusion de la peinture à l’huile n’a vraiment commencé qu’au XIIIe siècle environ, sous l’influence notamment de l’artiste Jan van Eyck. Les pigments sont mélangés à une huile « sèche », comme l’huile de lin ou l’huile de noix, puis appliqués sur une toile préalablement apprêtée. La peinture à l’huile séduit surtout par ses couleurs éclatantes et sa grande longévité. Pour les peintures à l’huile, on paie souvent aussi le savoir-faire : une toile bien tendue et une bonne couche d’apprêt demandent beaucoup de temps. De plus, comme on l’a déjà dit, les peintures à l’huile jouissent toujours d’une très grande renommée ; elles se situent donc dans le haut de la fourchette de prix. Pour débuter, ça vaut le coup de s'intéresser aux petits tableaux et à ceux de jeunes artistes en pleine ascension.

Sculptures

Les sculptures et les œuvres plastiques ont l'avantage d'offrir une perspective spatiale. On pense que leurs premiers précurseurs remontaient déjà à l'âge de pierre, où elles servaient de porte-bonheur pour la chasse. Après l'apparition des premières civilisations, elles ont servi à représenter et à vénérer les dieux. À l'époque moderne, des thèmes comme les rêves et les visions ont pris de plus en plus d'importance, laissant place à des idées plus expérimentales. Les prix peuvent varier considérablement, selon la taille et le matériau. Ça vaut aussi le coup de se pencher sur les matériaux et leur durabilité.

Dessins

Les dessins, aquarelles et collages constituent une entrée en matière abordable dans le monde de l'art. Ils servent traditionnellement d'études et de sources d'inspiration, mais sont aussi considérés comme des œuvres à part entière.

Estampes d'art :

L'histoire de l'estampe remonte au XVe siècle en Europe. En Allemagne notamment, l'estampe a pris une place importante et a été intégrée dans l'œuvre majeure de presque tous les artistes. Le style de la Renaissance a joué un rôle déterminant à cet égard. À la fin du XVe siècle et au début du XVIe, la gravure sur bois, une forme d’impression en relief, s’est développée. La tradition de ce procédé d’impression remonte déjà à plusieurs siècles. Les estampes sont généralement les œuvres les moins chères. Bien sûr, ça dépend aussi du tirage. Celui-ci garantit que les œuvres ne sont pas produites au-delà d’un certain nombre et sont donc uniques. Du coup, le tirage n° 1 sur (par exemple) 10 a plus de valeur que le tirage n° 10 sur 10.

Photographie

Au début, la photo faisait concurrence à la peinture, car elle permettait de reproduire les scènes de manière réaliste et fidèle à la réalité. Aujourd’hui, la photo et la peinture ne s’excluent pas mutuellement. La photo est devenue beaucoup plus expérimentale et s’est imposée comme un élément important du monde de l’art. La valeur d’une photo imprimée dépend aussi du nombre d’exemplaires tirés. C’est le même principe que pour les éditions imprimées.

Mais il y a une chose à ne pas oublier quand tu prends ta décision : ce qui compte avant tout, c’est que l’image te plaise et qu’elle te touche. C’est donc le lien qui compte le plus !