Zwei Welten
| Edition | Pezzo Unico |
|---|---|
| Sujet | Quadri Astratti |
| Technik | Pittura - Acquerello |
| Höhe | 70 cm |
| Breite | 100 cm |
| Länge/Tiefe | 4 cm |
Materiale:
Pigmenti naturali provenienti dal sud della Francia mescolati con gomma arabica (tecnica ad acquerello) su tela grezza
Questo quadro segna l’inizio del mio lavoro con i pigmenti naturali. Simboleggia la sensazione di sentirsi a casa in due mondi diversi e di trovarsi sulla soglia tra questi due mondi.
Cerca di costruire un ponte tra il futuro e il passato, l’interno e l’esterno, il visibile e l’invisibile.
Ti invita a riflettere su questi momenti della tua vita e a percepire consapevolmente queste transizioni.
Spedizione:
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AuftragsarbeitenEmilia Houzer
Nel mio lavoro artistico mi interessa capire come ciò che sembra invisibile possa diventare visibile. Nei miei quadri cerco di cogliere le sottili sfumature, in modo che per chi guarda si crei un nuovo spazio di incontro con se stesso.
Dal 2022 sto frequentando il corso di laurea triennale in Pedagogia e Terapia Artistica presso l’Alanus Hochschule di Bonn/Alfter. Il percorso di studi mi ha fatto capire che l’arte può sempre creare uno spazio di incontro: tra l’opera e chi la guarda, tra l’artista e l’opera, e tra l’opera e l’ambiente circostante.
Da autunno 2023 mi
sto avvicinando a questo campo con i colori ad acquerello naturali. Così ho iniziato a dipingere su tele non trattate e non preparate con i colori ad acquerello di Stockmar.
Ogni quadro è un dialogo con il mondo invisibile. Attraverso ogni quadro viene alla luce una nuova parte della mia vita interiore. Ma grazie all’astrazione, queste immagini molto personali si trasformano in uno stato d’animo universale, capace di toccare chiunque. Perché siamo tutti legati da esperienze simili che viviamo nella nostra vita. Proprio l’arte astratta può creare una comprensione in questo senso, dove non servono più parole.
Per la mia tesi di laurea triennale, all’inizio del 2025 ho viaggiato attraverso l’Africa meridionale (da dove provengo) e ho raccolto oltre 60 tipi diversi di terra per utilizzarli in un quadro di 6x2,2 m. Durante questo lungo processo, l’interesse per la collaborazione con la natura è diventato il fulcro della mia ricerca artistica. Così ora produco i miei colori ad acquerello usando gomma arabica, terre e pietre raccolte.
Di solito li applico, come facevo prima, su tele non preparate. Poiché la creazione di immagini è una forma di meditazione, ora uso soprattutto le mani e le spugne per far penetrare davvero i pigmenti nella tela – il che conferisce ai miei quadri una profondità speciale.
Oltre al mio lavoro artistico
,
mi dedico molto ai ragazzi. In particolare, il lavoro somatico e sensibile ai sogni in gruppo mi sta molto a cuore e riempie i miei fine settimana.
Mi farebbe piacere uno scambio personale sull’arte che, attraverso di me, viene al mondo.
