encounter
| Edition | Pezzo Unico |
|---|---|
| Sujet | Quadri Astratti |
| Technik | Pittura - Acquerello |
| Höhe | 190 cm |
| Breite | 110 cm |
| Länge/Tiefe | 4 cm |
Tecnica
Acquerello e pastelli su tela preparata
Tema
Il titolo “Encounter” rimanda a quei momenti di incontro – tra colori, forme e chi guarda. Non è un incontro fragoroso, ma silenzioso: un dialogo tra gli elementi, aperto a interpretazioni personali. Alcuni spettatori potrebbero vedere dei paesaggi, altri delle figure, altri ancora solo un gioco di pigmenti. Ogni incontro con l’opera apre nuove associazioni e continua la storia del quadro.
Questo quadro è una riflessione sugli incontri della nostra vita, quei momenti spesso fugaci in cui due universi si scontrano e ne nasce uno nuovo, oppure in cui quel momento semplicemente svanisce.
Spedizione:
L’opera viene spedita montata su telaio – con certificato di autenticità e firma sul retro.
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AuftragsarbeitenEmilia Houzer
Nel mio lavoro artistico mi interessa capire come ciò che sembra invisibile possa diventare visibile. Nei miei quadri cerco di cogliere le sottili sfumature, in modo che per chi guarda si crei un nuovo spazio di incontro con se stesso.
Dal 2022 sto frequentando il corso di laurea triennale in Pedagogia e Terapia Artistica presso l’Alanus Hochschule di Bonn/Alfter. Il percorso di studi mi ha fatto capire che l’arte può sempre creare uno spazio di incontro: tra l’opera e chi la guarda, tra l’artista e l’opera, e tra l’opera e l’ambiente circostante.
Da autunno 2023 mi
sto avvicinando a questo campo con i colori ad acquerello naturali. Così ho iniziato a dipingere su tele non trattate e non preparate con i colori ad acquerello di Stockmar.
Ogni quadro è un dialogo con il mondo invisibile. Attraverso ogni quadro viene alla luce una nuova parte della mia vita interiore. Ma grazie all’astrazione, queste immagini molto personali si trasformano in uno stato d’animo universale, capace di toccare chiunque. Perché siamo tutti legati da esperienze simili che viviamo nella nostra vita. Proprio l’arte astratta può creare una comprensione in questo senso, dove non servono più parole.
Per la mia tesi di laurea triennale, all’inizio del 2025 ho viaggiato attraverso l’Africa meridionale (da dove provengo) e ho raccolto oltre 60 tipi diversi di terra per utilizzarli in un quadro di 6x2,2 m. Durante questo lungo processo, l’interesse per la collaborazione con la natura è diventato il fulcro della mia ricerca artistica. Così ora produco i miei colori ad acquerello usando gomma arabica, terre e pietre raccolte.
Di solito li applico, come facevo prima, su tele non preparate. Poiché la creazione di immagini è una forma di meditazione, ora uso soprattutto le mani e le spugne per far penetrare davvero i pigmenti nella tela – il che conferisce ai miei quadri una profondità speciale.
Oltre al mio lavoro artistico
,
mi dedico molto ai ragazzi. In particolare, il lavoro somatico e sensibile ai sogni in gruppo mi sta molto a cuore e riempie i miei fine settimana.
Mi farebbe piacere uno scambio personale sull’arte che, attraverso di me, viene al mondo.
