Chimisay
| Hauteur | 60 cm |
|---|---|
| Largeur | 42 cm |
| Longueur/Profondeur | 2 cm |
Chaque jour, je faisais une balade dans le port.
Je regardais les bateaux qui allaient et venaient.
Un jour, je suis tombé par hasard sur quelque chose.
Ça se tenait là…
Énorme, comme un monstre avec des pattes à roulettes.
Lourd, tout rouillé, qui prenait encore l’eau et qui venait d’être sorti de l’eau.
J’en ai fait le tour… je ne savais pas ce que c’était.
Ça avait des portes, des fenêtres, un balcon qui tournait…
Je l’ai regardé fixement pendant un bon moment.
Puis je me suis dit : « Ouais,
demain, je reviendrai pour t’examiner de plus près.
Le lendemain, ça avait disparu.
Matériau : :
Carton à peindre enduit
Technique :
Acrylique – réalisé en 2023 pendant mon semestre à l'étranger
Infos d'expédition concernant l'œuvre :
L'œuvre est soigneusement emballée dans un carton de 74 × 51 cm.
Il s'agit d'une œuvre en deux parties, peinte sur du carton à peindre enduit. Les deux parties forment ensemble une image cohérente.
Au dos de chaque partie, il y a une baguette qui permet plusieurs façons de l'accrocher : les deux éléments peuvent être placés l'un au-dessus de l'autre ou légèrement espacés l'un de l'autre, selon l'effet que tu veux créer dans la pièce.
Grâce aux baguettes au dos, l’œuvre se détache d’environ 2 cm du mur, ce qui lui confère une présence spatiale et de la profondeur.
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Œuvres sur commandeMarlene Pauer
Licence
Art / Pédagogie et thérapie
Université Alanus des Arts et de la Société de Bonn, Allemagne
Programme Erasmus à l'Académie des Beaux-Arts de La Laguna, Ténérife, Espagne, 2023
Diplôme de la Vitalakademie, Vienne 2019-2020
Illustratrice de livres pour enfants, Vienne 2017-2018
Ludwig Beck, formation spécialisée en design marketing visuel, Munich 2012-2015
BIOGRAPHIE
Marlene Pauer a étudié les arts plastiques, avec une spécialisation en art-thérapie et en pédagogie, à l’université Alanus d’art et de société, à Bonn. Son parcours vers l’art a été marqué par des détours, une quête intérieure et des expériences intenses : elle a d’abord suivi une formation de décoratrice de vitrines à 16 ans chez Ludwig Beck à Munich, avec pour objectif initial de devenir scénographe.
Mais l’apparition soudaine d’une maladie musculaire rare a fait passer sa santé au premier plan. C’est à cette époque qu’elle a découvert de nouvelles formes d’expression : elle a suivi une formation d’illustratrice de livres pour enfants chez Illuskils à Vienne et obtenu un diplôme d’herboriste. Toutes ces expériences l’ont finalement amenée à faire des études d’arts plastiques.
Son travail s’inspire d’artistes comme Wolfgang Laib, Vivian Suter et des peintures murales des Zapatistes au Mexique. Pour elle, c’est toujours le processus qui prime : l’expérimentation, les sensations, les mélanges. Elle a passé la majeure partie de son premier semestre dans la nature, où elle a superposé des pigments et laissé l’influence du temps et de l’environnement – tout à fait dans l’esprit de Vivian Suter – s’immiscer dans ses tableaux. Plus tard, elle s’est beaucoup consacrée aux techniques d’impression, et pendant son année Erasmus à Ténérife, elle a découvert plein de nouvelles façons d’aborder la peinture.
Son passage à la fonderie de bronze l’a aussi marquée : pas tant à cause du matériau, mais grâce à l’expérience du travail avec le feu, à l’effort physique et à la concentration absolue qu’exige le modelage d’une pièce unique. Cette énergie et ce dévouement sont encore présents aujourd’hui dans sa pratique artistique, même si le bronze n’apparaît plus dans ses œuvres.
DÉCLARATION ARTISTIQUE
J’expérimente avec des dessins, des photos, des collages, je mélange les couleurs, j’exprime mes pensées, je cherche des lieux, puis je les transforme en une peinture. Que ce soit sur toile, sur bois, sur carton, avec des techniques comme la linogravure, l’eau-forte, la gravure sur cuivre, ou encore à travers une installation, une performance ou une action dans l’espace public.
Ma plus fidèle compagne, c’est la couleur. Elle est à mes côtés du premier au dernier instant. C’est la première chose que je perçois et la dernière que j’exprime. C’est la source de ma passion. C’est le fil conducteur de mon travail.
