Die Stille des Morgens
| Hauteur | 70 cm |
|---|---|
| Largeur | 50 cm |
| Longueur/Profondeur | 2 cm |
Dans le silence du matin, on a de nouveau l'impression de faire partie du monde, et pas seulement du quotidien.
Cette photo montre un moment de calme matinal. Le paysage est encore légèrement voilé par la brume, la lumière est douce et les contrastes restent discrets. Les premiers rayons du matin se glissent lentement dans le ciel, tandis que le monde commence tout juste à se réveiller. Tout semble calme, lent et ouvert.
Ce sont justement ces premières heures qui ont souvent un charme particulier, car la journée n’a pas encore pris son rythme effréné. Les bruits restent discrets, on entend ici et là le chant des oiseaux et l’air frais du matin est limpide et vivifiant. La lumière se répand doucement, l’air est doux au toucher et, l’espace d’un instant, ton attention se porte à nouveau sur ce qui se passe juste autour de toi. C’est peut-être juste ton premier café à l’extérieur ou une petite balade tôt le matin. Souvent, quelques minutes de calme suffisent pour que toute la journée te semble différente.
Dans le quotidien, ces moments passent facilement inaperçus. La matinée s’écoule souvent avant même qu’on en ait pris conscience. C’est justement pour ça que les premières heures dans la nature sont si spéciales pour beaucoup de gens. Les pensées s’atténuent un peu, le regard s’éclaircit et on se sent plus calme, plus ancré et plus proche de son environnement.
C’est dans ces moments-là qu’on a l’impression d’être à nouveau vraiment là. Pas seulement dans son quotidien et ses routines, mais au cœur même du monde.
Matériau / Technique :
Acrylique sur toile dans un cadre à joint creux. Le paysage est peint avec des peintures acryliques de haute qualité. Le tableau original est recouvert d’un vernis anti-UV de Winsor & Newton et signé au recto et au verso.
Cadre :
Le cadre à joint creux est inclus dans l’achat. Ce cadre ne comporte pas de vitre. La peinture est vissée au cadre par l’arrière. La particularité d’un cadre à joint creux, c’est le joint visible entre le châssis et le cadre extérieur : ça permet de mettre le motif bien en valeur pour celui qui regarde. Le cadre à joint creux est en bois naturel. Il y a un crochet en dents de scie à l’arrière.
Dimensions extérieures du cadre : 53,6 cm x 73,6 cm
Profondeur du cadre : 3,3 cm
Expédition:
L'œuvre est expédiée tendue sur un châssis – avec certificat d'authenticité, cadre et signature au recto et au verso.
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Œuvres sur commandeMelissa Faltermeier
. C'est là que j'ai découvert ma passion pour la peinture de paysage. C'est surtout lors des sorties de peinture auxquelles je participais régulièrement que j'ai ressenti un lien intense avec la nature et que j'ai développé un enthousiasme pour la diversité des couleurs, qui nous échappe souvent au quotidien. Je me perds souvent dans les multiples facettes de la nature et je la contemple avec un regard nuancé.
Dans mes œuvres, réalisées principalement à la peinture acrylique, je tiens à mettre en valeur et à exagérer la diversité des couleurs que l’on peut découvrir en observant attentivement la nature. Pour ça, je déforme les couleurs et je les modifie délibérément pour créer des ambiances de couleurs et de lumière uniques. Malgré ces transformations, il est très important pour moi de garder
les formes proches de ce qu’on observe et de la nature
. Grâce à ces altérations des couleurs, j’arrive souvent à créer des ambiances chromatiques mystiques, sombres, tumultueuses et dynamiques. Mon choix de motifs sereins, comme des arbres isolés ou des paysages de nuages lointains, s’harmonise parfaitement avec une palette et une composition de couleurs dynamiques. Ainsi, mes paysages sont à la fois calmes, dynamiques et sauvages. Ils se caractérisent par des contrastes entre la lumière et l’obscurité, entre la morosité et les couleurs vives.
Grâce à mes ambiances de couleurs et de lumière uniques, à ma manière de détourner la réalité et à mon évolution constante, je me démarque des autres peintres paysagistes. Mes œuvres offrent au spectateur une expérience artistique particulière qui te plonge dans un univers plein d’ambiances et de sensations uniques.
- 2025 Participation à l’atelier artistique de l’Ostbayernschau
- à
- Straubing
- 2024 L’art rencontre l’église : Entre abstraction et nostalgie.
- 2024 : Participation à l’atelier d’art de l’Ostbayernschau
- à
- Straubing
- . 2023 : Prix de reconnaissance de la Sparda-Bank
- d’
- Amberg
- 2022 et 2023 : participation à l’atelier d’art de l’Ostbayernschau
- à
- Straubing
- 2022 : exposition personnelle « Lumière et ombre » à la clinique Angermühle
- 2020 : exposition collective AVL de Ratisbonne « Le petit bonheur » dans le cadre d’un projet avec l’université de Ratisbonne
- 2019 Exposition collective AVL à Ratisbonne « Intelligence artificielle » dans le cadre d’un projet avec l’université de Ratisbonne
- 2019 Exposition de sculptures à Stadtbergen
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