War war, bleibt
| Édition | Œuvre originale |
|---|---|
| Sujet | Paysages |
| Technique | Peinture |
| Hauteur | 80 cm |
| Largeur | 60 cm |
| Longueur/Profondeur | 2 cm |
Le renouveau est là, mais il n'efface pas ce qui a été.
Le regard embrasse un paysage aride et sombre sous un ciel agité. Le sol semble rocailleux et épuisé, comme si la chaleur ou la surexploitation l’avaient marqué. Entre les zones grises et vertes, des traces rouges éparses brillent, rappelant des braises. Au loin, quelques branches et structures se dressent encore. Elles sont les vestiges de ce qui existait autrefois ici. La lumière dans le ciel reste agitée, comme si l’atmosphère se réorganisait lentement.
Ce paysage montre comment les interventions transforment les paysages et comment ces changements perdurent. La terre conserve les traces des interventions passées. Le paysage devient ainsi une archive visible des décisions humaines. Mais même d’un paysage marqué par ces interventions, de nouvelles formes et couleurs émergent. Le changement devient visible, tandis que les traces du passé persistent.
Les actions ont des répercussions, dans la nature comme en nous-mêmes. Le renouveau a lieu, mais il n’efface pas ce qui a été. Chaque trace reste partie intégrante de l’ensemble et façonne ce qui naîtra ensuite. Aller de l’avant, c’est vivre avec les conséquences de ses propres décisions. Tout ce qu’on fait a un impact. C’est là que réside la responsabilité. Ce qui a été reste et marque les esprits. Celui qui va de l’avant peut faire naître du nouveau à partir de ce qui a été.
Matériau / Technique:
Acrylique sur toile dans un cadre à joint creux. Le paysage est peint avec des peintures acryliques de haute qualité. Le tableau original est recouvert d’un vernis Lascaux et signé au recto et au verso.
Cadre:
Le cadre à joint creux est inclus dans l’achat. Ce cadre ne comporte pas de vitre. Le tableau est vissé au cadre par l’arrière. La particularité d’un cadre à joint creux, c’est le joint apparent entre le châssis et le cadre extérieur : Ça permet de mettre le motif bien en valeur aux yeux de celui qui regarde. Le cadre à joint creux en bois massif est laqué noir, ce qui laisse apparaître le grain du bois. À l'arrière, il y a trois crochets en dents de scie : un au milieu et un de chaque côté.
Dimensions extérieures du cadre : 84 x 64 cm
Profondeur du cadre : 37 mm
Expédition:
L'œuvre est expédiée tendue sur un châssis – avec son certificat d'authenticité, son cadre et sa signature au recto et au verso.
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Œuvres sur commandeMelissa Faltermeier
. C'est là que j'ai découvert ma passion pour la peinture de paysage. C'est surtout lors des sorties de peinture auxquelles je participais régulièrement que j'ai ressenti un lien intense avec la nature et que j'ai développé un enthousiasme pour la diversité des couleurs, qui nous échappe souvent au quotidien. Je me perds souvent dans les multiples facettes de la nature et je la contemple avec un regard nuancé.
Dans mes œuvres, réalisées principalement à la peinture acrylique, je tiens à mettre en valeur et à exagérer la diversité des couleurs que l’on peut découvrir en observant attentivement la nature. Pour ça, je déforme les couleurs et je les modifie délibérément pour créer des ambiances de couleurs et de lumière uniques. Malgré ces transformations, il est très important pour moi de garder
les formes proches de ce qu’on observe et de la nature
. Grâce à ces altérations des couleurs, j’arrive souvent à créer des ambiances chromatiques mystiques, sombres, tumultueuses et dynamiques. Mon choix de motifs sereins, comme des arbres isolés ou des paysages de nuages lointains, s’harmonise parfaitement avec une palette et une composition de couleurs dynamiques. Ainsi, mes paysages sont à la fois calmes, dynamiques et sauvages. Ils se caractérisent par des contrastes entre la lumière et l’obscurité, entre la morosité et les couleurs vives.
Grâce à mes ambiances de couleurs et de lumière uniques, à ma manière de détourner la réalité et à mon évolution constante, je me démarque des autres peintres paysagistes. Mes œuvres offrent au spectateur une expérience artistique particulière qui te plonge dans un univers plein d’ambiances et de sensations uniques.
- 2025 Participation à l’atelier artistique de l’Ostbayernschau
- à
- Straubing
- 2024 L’art rencontre l’église : Entre abstraction et nostalgie.
- 2024 : Participation à l’atelier d’art de l’Ostbayernschau
- à
- Straubing
- . 2023 : Prix de reconnaissance de la Sparda-Bank
- d’
- Amberg
- 2022 et 2023 : participation à l’atelier d’art de l’Ostbayernschau
- à
- Straubing
- 2022 : exposition personnelle « Lumière et ombre » à la clinique Angermühle
- 2020 : exposition collective AVL de Ratisbonne « Le petit bonheur » dans le cadre d’un projet avec l’université de Ratisbonne
- 2019 Exposition collective AVL à Ratisbonne « Intelligence artificielle » dans le cadre d’un projet avec l’université de Ratisbonne
- 2019 Exposition de sculptures à Stadtbergen
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