„Guide Me“
| Height | 50 cm |
|---|---|
| Width | 50 cm |
| Length/Depth | 2.5 cm |
Künstlerin: Viktoria Ovsepian
Entstehungsjahr: 2025
Material: Öl auf Leinwand
Ausführung: zweiteilig, je Ø 50 cm, Tiefe 2,5 cm
Gewicht: ca. 3 kg
Die Arbeit „Guide Me“, ausgestellt im Kunstverein Ludwigshafen im Jahr 2025, unmittelbar im Monat ihrer Entstehung, beschäftigt sich mit dem Spannungsfeld zwischen Selbstbestimmung und dem Wunsch nach Führung, zwischen individueller Verantwortung und kollektiver Zugehörigkeit.
Das Werk versteht sich als Einladung zu einer stillen, intuitiven Kommunikation zwischen Bild und Betrachtenden.
Der Widder, traditionell ein Symbol für Kraft und Entschlossenheit, erscheint hier in einem Moment der Verletzlichkeit. Seine Haltung und die fragmentarische Darstellung lassen eine fragile Seite sichtbar werden, in der Stärke und Empfindsamkeit untrennbar miteinander verbunden sind.
In dieser Spannung entfaltet sich ein leiser Dialog über Vertrauen und Orientierung : über das Bedürfnis, geführt zu werden, und zugleich den Drang, selbst Richtung zu geben.
Die Zweiteiligkeit des Werkes eröffnet einen Zwischenraum, der an zwischenmenschliche Begegnungen erinnert: an Austausch, Resonanz und gegenseitiges Verstehen.
„Guide Me“ ist somit eine stille Reflexion über die Zerbrechlichkeit von Stärke sowie über die Bedeutung von Verbundenheit :) sowohl im persönlichen als auch im gesellschaftlichen Kontext.
Versand:
Die Arbeit wird aufgespannt auf einem Keilrahmen versendet, inklusive Echtheitszertifikat und Signatur auf der Rückseite.
Viktoria Ovsepian
Viktoria Ovsepian has received several scholarships and awards, including a residency at the Magyar Képzőművészeti Egyetem (MKE) in Budapest (2021–2022), the EU4ART programme for artistic research (2022–2023) and the YETI Dresden Young Talent Award for Education and Technology (2025).
Artist Statement:
In her artistic practice, she explores the tension between reality and surreality. Drawing on memories, she develops works centred on their emotional core. She translates inner states – the invisible realm between seeing and feeling – into a visual language that is both subjective and universally accessible. Her works allow the viewer to experience how memories live on in the consciousness not only as images, but above all as feelings.
She has
presented her work in solo exhibitions, including at Kunstraum GEH8, Dresden (DESIRABLE TIMES, 2020), at the Magyar Képzőművészeti Egyetem, Budapest (NATURAL PROCESSES, 2021), at Galerie Mojavari, Berlin (O.T., 2022), at the Kunstgeheuse Gallery (momenta, 2023), at the Historical Collections in Bad Gottleuba-Berggießhübel (Zwischen Mit und Dir, 2023), at Spring Art Berlin (Garten, 2024) and at the 4h-art Artists’ Gallery in Hanover (Angst und Wut, 2025).
Her works have also been featured in numerous group exhibitions and auctions, including ‘Jahresgaben 2025/2026’, Kunstverein Mannheim / Ludwigshafen (opening: Friday, 5 December 2025, 7 pm), and the auction in aid of UNICEF (11 October–14 November 2025), Site Specific, Margit körút 25, Budapest (2022), Abgefahren, Verkehrsmuseum Dresden (2018), annual exhibitions and interventions at the HfBK Dresden (2018), *Über das Jucken*, Alte Feuerwache Loschwitz (2019), *BOARDING SPACES*, Labortheater Dresden – performance (2020), as well as at auctions and exhibitions organised by Sparkasse Dresden (2020, 2024), as part of NEUBAU – Zeitgemäßer Kunst Dresden (2021) and at the INDA Galeria, Budapest (2021). Her diploma and final-year exhibitions at the HfBK Dresden, as well as the Winter Salon of the Kunstverein Meißen (2023), round off her exhibition experience.
Upcoming events
:
- Experimental painting workshop & artist talk, Café Alex, Dresden, 19 December 2025 / 4.00 pm
- ; Experimental painting workshop & artist talk, Café Elbsalon, Dresden, 15 January 2026 / 7.00 pm
