Ein letzter Abend
| Édition | Œuvre originale |
|---|---|
| Sujet | Paysages |
| Technique | Peinture |
| Hauteur | 30 cm |
| Largeur | 30 cm |
| Longueur/Profondeur | 3.5 cm |
Die Baumreihe auf der gegenüberliegenden Uferseite liegt dunkel und dicht vor dem letzten Licht des Abends. Auf dem Wasser flimmern helle Reflexe, während sich zwischen Blättern, Stämmen und Himmel immer wieder leuchtende Spuren zeigen. Für einen kurzen Moment scheint alles noch einmal aufzuleuchten, bevor das Licht schwindet und der Ort dunkel wird.
Am Abend verschwindet das Licht langsam. Innerhalb weniger Minuten verändert sich der Ort und wird nie wieder genauso aussehen.
Viele letzte Male im Leben erkennen wir erst im Rückblick. Ein Treffen, ein Besuch oder ein gemeinsamer Nachmittag fühlt sich zunächst ganz gewöhnlich an. Später merken wir, dass es das letzte Mal war, bevor sich etwas verändert hat.
Das schwindende Licht erinnert an solche Momente. Etwas ist noch da, während es bereits vergeht. Erst später verstehen wir, warum gerade dieser Augenblick so wichtig war. Weil wir selten wissen, welches Mal das letzte sein wird, verdienen auch vertraute und selbstverständliche Augenblicke unsere Aufmerksamkeit.
Technik / Material
Acryl auf Holzmaltafel in Schattenfugenrahmen.
Die Holzmaltafel (von Gerstaecker Tintoretto) besteht aus einer festen Holzplatte, die auf einen 3 cm tiefen Massivholzrahmen aufgebracht ist. Dadurch entsteht ein stabiler Bildkörper mit einer Gesamttiefe von 3,5 cm. Die Holzmaltafel ist in einem schwarzen Schattenfugenrahmen gerahmt.
Die Seitenflächen der Holzmaltafel sind in einem leuchtenden Rotton bemalt. Die Holzmaltafel ragt etwa 1 cm über die Vorderkante des Rahmens hinaus. Dadurch bleiben die leuchtend bemalten Seitenflächen sichtbar und setzen sich deutlich vom schwarzen Rahmen ab. Die Landschaft ist mit hochwertigen Acrylfarben gemalt. Das Originalgemälde ist mit einem Firnis mit UV-Schutz von Winsor & Newton versiegelt und vorne und hinten signiert.
Rahmen:
Der Schattenfugenrahmen ist beim Kauf enthalten. Dieser Rahmen enthält keine Glasscheibe. Das Gemälde ist an der Rückseite in den Rahmen geschraubt. Das Besondere an einem Schattenfugenrahmen ist die Sichtfuge zwischen dem Gemälde und dem äußeren Rahmen: Auf diese Weise wird das Motiv in den Fokus des Betrachters gehoben. Der Schattenfugenrahmen aus Massivholz ist schwarz lackiert, sodass die Maserung noch erkennbar ist. An der Rückseite befindet sich ein Sägezahnaufhänger.
Außenmaße des Rahmens: 34 x 34 cm
Tiefe des Rahmens: 37 mm
Dadurch, dass das Gemälde etwa 1 cm über den Rahmen hinausragt, beträgt die Gesamttiefe etwa 47 mm.
Versand:
Die Arbeit wird hängefertig versendet – inklusive Rahmen, Echtheitszertifikat und Signatur auf der Vorder- und Rückseite.
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Œuvres sur commandeMelissa Faltermeier
. C'est là que j'ai découvert ma passion pour la peinture de paysage. C'est surtout lors des sorties de peinture auxquelles je participais régulièrement que j'ai ressenti un lien intense avec la nature et que j'ai développé un enthousiasme pour la diversité des couleurs, qui nous échappe souvent au quotidien. Je me perds souvent dans les multiples facettes de la nature et je la contemple avec un regard nuancé.
Dans mes œuvres, réalisées principalement à la peinture acrylique, je tiens à mettre en valeur et à exagérer la diversité des couleurs que l’on peut découvrir en observant attentivement la nature. Pour ça, je déforme les couleurs et je les modifie délibérément pour créer des ambiances de couleurs et de lumière uniques. Malgré ces transformations, il est très important pour moi de garder
les formes proches de ce qu’on observe et de la nature
. Grâce à ces altérations des couleurs, j’arrive souvent à créer des ambiances chromatiques mystiques, sombres, tumultueuses et dynamiques. Mon choix de motifs sereins, comme des arbres isolés ou des paysages de nuages lointains, s’harmonise parfaitement avec une palette et une composition de couleurs dynamiques. Ainsi, mes paysages sont à la fois calmes, dynamiques et sauvages. Ils se caractérisent par des contrastes entre la lumière et l’obscurité, entre la morosité et les couleurs vives.
Grâce à mes ambiances de couleurs et de lumière uniques, à ma manière de détourner la réalité et à mon évolution constante, je me démarque des autres peintres paysagistes. Mes œuvres offrent au spectateur une expérience artistique particulière qui te plonge dans un univers plein d’ambiances et de sensations uniques.
- 2025 Participation à l’atelier artistique de l’Ostbayernschau
- à
- Straubing
- 2024 L’art rencontre l’église : Entre abstraction et nostalgie.
- 2024 : Participation à l’atelier d’art de l’Ostbayernschau
- à
- Straubing
- . 2023 : Prix de reconnaissance de la Sparda-Bank
- d’
- Amberg
- 2022 et 2023 : participation à l’atelier d’art de l’Ostbayernschau
- à
- Straubing
- 2022 : exposition personnelle « Lumière et ombre » à la clinique Angermühle
- 2020 : exposition collective AVL de Ratisbonne « Le petit bonheur » dans le cadre d’un projet avec l’université de Ratisbonne
- 2019 Exposition collective AVL à Ratisbonne « Intelligence artificielle » dans le cadre d’un projet avec l’université de Ratisbonne
- 2019 Exposition de sculptures à Stadtbergen
Autres œuvres de l'artiste
