Ein letzter Abend
| Edition | Original Art |
|---|---|
| Sujet | Landscape |
| Technique | Painting |
| Height | 30 cm |
| Width | 30 cm |
| Length/Depth | 3.5 cm |
Die Baumreihe auf der gegenüberliegenden Uferseite liegt dunkel und dicht vor dem letzten Licht des Abends. Auf dem Wasser flimmern helle Reflexe, während sich zwischen Blättern, Stämmen und Himmel immer wieder leuchtende Spuren zeigen. Für einen kurzen Moment scheint alles noch einmal aufzuleuchten, bevor das Licht schwindet und der Ort dunkel wird.
Am Abend verschwindet das Licht langsam. Innerhalb weniger Minuten verändert sich der Ort und wird nie wieder genauso aussehen.
Viele letzte Male im Leben erkennen wir erst im Rückblick. Ein Treffen, ein Besuch oder ein gemeinsamer Nachmittag fühlt sich zunächst ganz gewöhnlich an. Später merken wir, dass es das letzte Mal war, bevor sich etwas verändert hat.
Das schwindende Licht erinnert an solche Momente. Etwas ist noch da, während es bereits vergeht. Erst später verstehen wir, warum gerade dieser Augenblick so wichtig war. Weil wir selten wissen, welches Mal das letzte sein wird, verdienen auch vertraute und selbstverständliche Augenblicke unsere Aufmerksamkeit.
Technik / Material
Acryl auf Holzmaltafel in Schattenfugenrahmen.
Die Holzmaltafel (von Gerstaecker Tintoretto) besteht aus einer festen Holzplatte, die auf einen 3 cm tiefen Massivholzrahmen aufgebracht ist. Dadurch entsteht ein stabiler Bildkörper mit einer Gesamttiefe von 3,5 cm. Die Holzmaltafel ist in einem schwarzen Schattenfugenrahmen gerahmt.
Die Seitenflächen der Holzmaltafel sind in einem leuchtenden Rotton bemalt. Die Holzmaltafel ragt etwa 1 cm über die Vorderkante des Rahmens hinaus. Dadurch bleiben die leuchtend bemalten Seitenflächen sichtbar und setzen sich deutlich vom schwarzen Rahmen ab. Die Landschaft ist mit hochwertigen Acrylfarben gemalt. Das Originalgemälde ist mit einem Firnis mit UV-Schutz von Winsor & Newton versiegelt und vorne und hinten signiert.
Rahmen:
Der Schattenfugenrahmen ist beim Kauf enthalten. Dieser Rahmen enthält keine Glasscheibe. Das Gemälde ist an der Rückseite in den Rahmen geschraubt. Das Besondere an einem Schattenfugenrahmen ist die Sichtfuge zwischen dem Gemälde und dem äußeren Rahmen: Auf diese Weise wird das Motiv in den Fokus des Betrachters gehoben. Der Schattenfugenrahmen aus Massivholz ist schwarz lackiert, sodass die Maserung noch erkennbar ist. An der Rückseite befindet sich ein Sägezahnaufhänger.
Außenmaße des Rahmens: 34 x 34 cm
Tiefe des Rahmens: 37 mm
Dadurch, dass das Gemälde etwa 1 cm über den Rahmen hinausragt, beträgt die Gesamttiefe etwa 47 mm.
Versand:
Die Arbeit wird hängefertig versendet – inklusive Rahmen, Echtheitszertifikat und Signatur auf der Vorder- und Rückseite.
Melissa Faltermeier
of
Regensburg. It was there that I discovered my love of landscape painting. In particular, during the painting excursions I regularly took part in, I developed a deep connection with nature and a passion for the diversity of colours that we often fail to notice in everyday life. I often lose myself in the many facets of nature and observe it with a discerning eye.
In my works, which are predominantly created using acrylic paint, I aim to highlight and exaggerate the variety of colours that can be discovered in nature upon close observation. In doing so, I alter the colours and consciously transform them to create unique atmospheres of colour and light. Despite these alterations, it is of great importance to me to keep
the forms true to what can be observed and to nature
. Through the manipulation of colours, I often succeed in creating mystical, dark, stormy and dynamic colour schemes. My choice of tranquil subjects, such as solitary trees or distant cloudscapes, harmonises perfectly with a dynamic choice and application of colour. As a result, my landscapes are both serene and dynamic and wild. They are characterised by contrasts between light and dark, between gloom and vibrant colours.
Through my unique colour and light atmospheres, my distortions of reality and my constant artistic development, I set myself apart from other landscape painters. My works offer the viewer a special artistic experience, immersing them in a world full of unique moods and sensations.
- 2025 Participation in the art workshop at the Ostbayernschau
- in
- Straubing
- 2024 Art Meets Church: Between Abstraction and Longing.
- 2024: Participated in the art workshop at the Ostbayernschau Straubing.
- 2023: Received the Sparda-Bank Amberg
- 2022 and 2023 Participation in the art workshop at the Ostbayernschau Straubing
- 2022 Solo exhibition ‘Light and Shadow’ at the Angermühle Clinic2020
- Group exhibition at AVL Regensburg ‘Little Happiness’ as part of a project with the University of Regensburg
- 2019 Group exhibition at AVL Regensburg, ‘Artificial Intelligence’, as part of a project with the University of Regensburg
- 2019 Sculpture exhibition in Stadtbergen
Other artworks by the artist
